Академик Российской Академии Искусств.

Пианист, педагог.

В 1966 году окончил Московскую консерваторию

(класс профессора Л.Н. Оборина). Народный артист России.

Профессор. Лауреат Международного конкурса им. М. Лонг и Ж. Тибо в Париже.

Музыкант, профессор Московской государственной консерватории Тигран Алиханов широко известен как превосходный исполнитель как симфонической, так и камерной музыки. «Исполнительской манере Тиграна Алиханова свойственна серьезность, бережное отношение к авторскому замыслу, тембровое богатство фортепианного звучания», - отмечает его коллега пианист Николай Петров. А композитор Эдисон Денисов называл Тиграна Алиханова одним из лучших пианистов, с которыми ему доводилось работать, ответственным музыкантом и настоящим тружеником.

Думается, что эти качества он унаследовал от своего отца, известного физика, лауреата трех Государственных премий СССР и Героя Социалистического Труда. Но при всей своей погруженности в науку Абрам Исаакович был тонким ценителем искусства, дружил с композиторами Дмитрием Кабалевским, Арамом Хачатуряном, в его доме любил скрываться от суеты повседневности Дмитрий Шостакович. И когда в 1960-е годы разгорелся не самый умный спор «физиков» с «лириками», о несостоятельности и даже откровенной глупости такой классификации первым в печати заявил именно академик Абрам Алиханов.

Однако его сын, выбрав стезю музыканта, по сути, пошел в свою маму, солистку Московской филармонии, лауреата Всесоюзного конкурса музыкантов-исполнителей Славу Соломоновну Рошаль. Только вместо скрипки любимым инструментом для него стало пианино. А первым и безмерно уважаемым учителем - друг семьи Алихановых, один из столпов русской фортепианной школы Лев Оборин. «Когда он начинал в классе или во время уроков дома что-то рассказывать, от этого невозможно было оторваться, - впоследствии вспоминал о своем педагоге Тигран Абрамович. - Когда он произносил свою определенную, точную характеристику, она была настолько точной, настолько емкой и образной, что вы запоминали ее на всю жизнь».

Музыкальные критики называют оборинский класс того времени на редкость богатым талантливыми студентами. Пробиться среди своих сокурсников, завоевать право на участие в международных конкурсах Тиграну Алиханову приходилось в жесткой конкуренции. И он достойно ее выдержал, после окончания Консерватории получив премию на Международном конкурсе имени Маргерит Лонг и Жака Тибо в Париже. С этого момента начинается концертная деятельность Тиграна Абрамовича, который уже тогда обнаруживал незаурядную виртуозную хватку, владение фортепианной колористикой.

Понимание важности поддержки молодых талантов, которым еще только приходится вступать во взрослую жизнь, Тигран Алиханов пронес сквозь годы. Ею он руководствовался, когда принимал участие в восстановлении симфонического оркестра Московской консерватории, где талантливая молодежь выступала с самыми известными, выдающимися российскими музыкантами. Молодые дирижеры, объяснял Тигран Абрамович, должны учиться на оркестре, а не «под два рояля и перед зеркалом». Вместе с ним активное участие в отборе кандидатов принимал дирижер Геннадий Рождественский. А в итоге получился замечательный оркестр, который стал успешно выступать на сцене Большого зала Консерватории, вошел в плоть и кровь концертной жизни.

Московской консерватории Тигран Алиханов отдал около сорока лет. Как заведующий кафедрой камерного ансамбля и квартета он воспитал не одно поколение достойных музыкантов.

О его авторитете среди коллег можно судить по выборам ректора, когда он победил двух своих соперников с перевесом в 100 голосов. Тигран Абрамович сумел активизи-роватьтворческую энергию студентов, аспирантов и преподавателей. Прославленное учебное заведение качественно преобразилось. Заработал научный отдел, преобразовавший интернет-сайт в популярный портал, который ежедневно посещали 3500 человек. Создан научно-исследовательский центр «Наследие», открывший широкой публике малоизвестные архивные работы. Развернул свою деятельность Центр электроакустической музыки. Список ежегодных научных изданий Консерватории расширился до двадцати позиций. Все эти реформы были по достоинству оценены. Достаточно будет сказать, что уехавшие за рубеж преподаватели начали возвращаться в Московскую консерваторию.

Как ректор Тигран Алиханов видел свою главную задачу в том, чтобы сохранить достижения отечественного образования. «Консерватория является бастионом серьезного, глубокого искусства посреди засилья огромного количества низкопробных и убогих явлений в нашей культуре, - говорил он. - То, что мы имеем такие успехи и в области исполнительства, и в музыкальной науке, свидетельствует о жизнеспособности и правильной организации». Конечно, иногда Тиграну Абрамовичу приходилось заниматься и такими приземленными вещами, как поиски денег на ремонт зданий, но при этом он оставался пианистом, который хочет играть. По его словам, ректор, который превращается из творческой личности в чиновника, сильно роняет себя в глазах своих коллег, а этого допустить нельзя.

Тигран Алиханов с Людмилой Голуб и Эдисоном Денисовым

Любимым домом для Тиграна Алиханова много лет остается подмосковный академический поселок Мозжинка, что под Звенигородом. Здесь в детстве он любил бродить по Саввино-Сторо-жевскому монастырю. А с 1992 года в Мозжинке проходят фестивали камерной музыки, одним из организаторов которых стал Тигран Абрамович вместе с замечательным артистом виолончелистом Александром Рудиным и его оркестром Musica Viva. «В то время я был просто профессором Консерватории, - рассказывает Тигран Алиханов. - Когда стал исполнять функции ректора, решил продолжать это хорошее начинание». Динамичный в мышлении и действии, сегодня Тигран Абрамович готов помимо этого фестиваля организовать в Звенигороде и хоровой фестиваль.

Алиханов Тигран Абрамович – профессор, пианист, педагог. С 2005 г. ректор Московской консерватории. Заведующий кафедрой камерного ансамбля и квартета. Профессор. Народный артист России (2002). Лауреат Международного конкурса им.М.Лонг и Ж. Тибо в Париже (1967), лауреат премии венгерского Агентства по авторским правам за пропаганду произведений венгерских композиторов (1985).

Родился 22 января 1943 г. в Москве в семье крупнейшего ученого-физика. Отец – Алиханов Абрам Исаакович (1904-1970), – академик, Герой Социалистического труда, лауреат Сталинских и государственных премий, создатель и первый директор Института теоретической и экспериментальной физики (ИТЭФ им.А.И.Алиханова), занимавшийся физикой атомного ядра и космических лучей. Мать – Рошаль Слава Соломоновна (р. 1916) – скрипачка, солистка Московской филармонии, лауреат Всесоюзного конкурса музыкантов-исполнителей (1935).

В 1950 – 1961гг. учился на фортепианном отделении Центральной музыкальной школы (класс А.С.Сумбатян), затем в 1961 – 1966 гг. – в Московской консерватории (класс профессора Л.Н.Оборина) и ассистентуре-стажировке (1966–69).

Сразу по окончании Московской консерватории стал заниматься, наряду с исполнительской, и педагогической деятельностью: работал ассистентом кафедры музыкальных инструментов Московского государственного педагогического института им.В.И.Ленина (1966–73), с 1971 г. преподает в Московской консерватории на кафедре камерного ансамбля и квартета (ассистент-почасовик – 1971 г., штатный работник – 1973г., преподаватель – 1980г., и.о. доцента – 1984 г.). В 1989 г. получил ученое звание доцента, а в 1992 г. – ученое звание профессора. С 1992 г. по настоящее время – заведующий кафедрой камерного ансамбля и квартета.

С 1992 г. работает также в Музыкальном училище (колледже) при Московской консерватории.

Проводил мастер-классы в Москве, Кирове, Н.Новгороде, Петрозаводске, в ряде университетов США, Испании, в музыкальной школе-десятилетке им.Гнесиных, ДМШ № 57 им.М.Л.Ростроповича (декабрь 1991 г.).

Алиханов многократно участвовал в работе фестивалей и конкурсов, был членом жюри Всероссийского конкурса камерных ансамблей имени С.И.Танеева в Калуге (1996), Всероссийского конкурса им. В.И.Сафонова в Казани (1997), Международного конкурса пианистов в Цинцинатти (США), принимал участие в фестивалях современной музыки «Московская осень», «Альтернатива», Новогоднем фестивале современной музыки в Софии, музыкальном фестивале в Италии (Тренто).

Исполнительская деятельность Алиханова началась в 1966 г. Артист работал в Москонцерте (с 1966г.), Бюро пропаганды советской музыки, Московской государственной академической филармонии (с 1995 г.), давал сольные концерты, выступал с симфоническими оркестрами в Москве, Санкт-Петербурге и других крупных городах России и бывшего СССР, гастролировал за рубежом – в Австрии, Алжире, Венгрии, Греции, Италии, Испании, Нидерландах, США, Чехословакии, ЮАР. Концертные программы Алиханова включают сочинения для фортепиано и камерных ансамблей различных эпох. Широкий и разнообразный репертуар исполнителя простирается от И.С.Баха до музыки композиторов XX века (И. Стравинский, П.Хиндемит). Особое место в нем занимают произведения современных композиторов – П.Булеза (его 3-я соната была исполнена в России впервые), Ж.Дурко, Дж. Кейджа, Дж. Крамба, Э.Денисова, А.Шнитке, Ю.Буцко и других. Постоянный участник музыкального фестиваля «Московская осень». Является первым интерпретатором в России многих сочинений, таких, как «Знаки на белом» и фортепианный квинтет Э.Денисова, скрипичная соната и фортепианное трио Ю.Буцко, трио-соната Г.Банщикова, фортепианный квинтет Г.Фрида. Ряд произведений русских композиторов впервые был представлен артистом зарубежной публике, среди них – фортепианный квинтет С.И.Танеева, исполненный Алихановым в Париже в конце 1980-х гг. совместно с Московским струнным квартетом. Значительную часть концертной деятельности музыканта составили ансамблевые выступления. Чуткий партнер, Алиханов играл с такими видными артистами, как, Л.Белобрагина, В.Иванов, А.Любимов, А.Мельников, И.Монигетти, Н.Петров, В.Пикайзен, В.Сараджян, В.Тонха, В. Фейгин, М. Хомицер, А.Чеботарёва. Прочные творческие связи установились у Алиханова с ансамблем солистов ГАБТа под управлением народного артиста РСФСР А.Лазарева, Московским хором молодежи и студентов Б.Тевлина, Московским струнным квартетом, квартетами им.Шостаковича, Прокофьева, Глинки. Одним из постоянных партнеров Алиханова является его жена, органистка Л.Голуб.

Алиханов является автором научно-методических работ, посвященных творческому наследию своего учителя Л.Н.Оборина. Деятельность Алиханова отражена в периодических изданиях: «Советская музыка», «Музыкальная жизнь», «Советская культура» и других.

Алихановым осуществлено большое количество записей на радио, им была записана пластинка с произведениями И.С.Баха, Ф.Листа, А.Берга (Соната для фортепиано, первая запись в России), А.Хачатуряна. Участвовал в записях многих компакт-дисков.

Дополните информацию о персоне

Биография

Образование

• 1950-1961 - учился на фортепианном отделении Центральной музыкальной школы (класс А.С. Сумбатян)
• 1961-1966 - учился в Московской консерватории (класс профессора Л.Н. Оборина)
• 1966-1969 - ассистентура-стажировка в Московской консерватории. Сразу по окончании Московской консерватории стал заниматься исполнительской и педагогической деятельностью.

Педагогическая деятельность

• 1966-1973 - работал ассистентом кафедры музыкальных инструментов Московского государственного педагогического института имени В.И. Ленина.
• С 1971 - преподавал в Московской консерватории на кафедре камерного ансамбля и квартета:
  • 1971 - ассистент-почасовик
  • 1973 - штатный работник
  • 1980 - преподаватель
  • 1984 - исполняющий обязанности доцента
• 1989 - получил ученое звание доцента.
• 1992 - получил ученое звание профессора.
• С 1992 - заведующий кафедрой камерного ансамбля и квартета.
• С 1992 - работал также в Музыкальном училище (колледже) при Московской консерватории.
• С 2005 - ректор Московской консерватории. Заведующий кафедрой камерного ансамбля и квартета.

Исполнительская деятельность

Членство в жюри конкурсов

• член жюри Всероссийского конкурса камерных ансамблей имени С.И. Танеева в Калуге (1996)
• член жюри Всероссийского конкурса имени В.И. Сафонова в Казани (1997)
• член жюри Международного конкурса пианистов в Цинцинатти (США)

Участие в фестивалях современной музыки

• фестиваль «Московская осень»
• фестиваль «Альтернатива»
• новогодний фестиваль современной музыки в Софии
• музыкальный фестиваль в Италии (Тренто).

Сочинения

• Автор научно-методических работ, посвященных творческому наследию своего учителя Л.Н. Оборина.
• Деятельность Алиханова отражена в периодических изданиях:
  • Советская музыка
  • Музыкальная жизнь
  • Советская культура и других изданиях.

Дискография

• Алихановым осуществлено большое количество записей на радио, им была записана пластинка с произведениями И.С. Баха, Ф. Листа, А. Берга (Соната для фортепиано, первая запись в России), А. Хачатуряна . Участвовал в записях многих компакт-дисков.

Достижения

• профессор (1992)
• народный артист России (2002)

«ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА»
13.03.2006
14-00
Ведущая — Елена ЧИШКОВСКАЯ

Чтобы прослушать интервью полностью, нажмите кнопку «ЗВУК»

Тигран АЛИХАНОВ - Ректор Московской консерватории им. П.И.Чайковского, народный артист России, профессор.

Тигран Абрамович Алиханов в 1943 году в Москве, в семье физика-ядерщика и скрипачки. Окончил Московскую консерваторию по классу фортепиано у профессора Льва Оборина, в 1967 году выиграл конкурс Маргариты Лонг и Жака Тибо в Париже. В МГК преподает с 1971 года. Является солистом Московской филармонии, ведет активную концертную деятельность.

Тигран АЛИХАНОВ — Прежде всего, слово «реконструкция» нигде не фигурирует и не может фигурировать, поскольку речь идет о памятнике архитектуры, а я бы сказал - о памятнике культуры и даже памятнике акустики, если можно вообще так выразиться, потому что консерваторское здание - это памятник и культуры, и акустики. Речь идет о реставрации этого здания и о приспособлении его к современной жизни, потому что это здание старинное. Оно построено особым совершенно образом, потому что на месте одной усадьбы строилась другая, затем она перестраивалась; короче говоря, получился некий слоеный пирог, который содержит в себе буквально культурные слои трех столетий, и это, конечно, очень усложняет эту работу, но, тем не менее, речь идет именно только о реставрации этой Консерватории, потому что она действительно очень старая.

Тигран АЛИХАНОВ — Во-первых, Консерватория - это три зала; я хочу всячески подчеркнуть, что, помимо Большого, у нас имеется уникальный Малый зал и не менее уникальный Рахманиновский зал. Именно своеобразие Консерватории и всей этой, если можно так сказать, акватории - то, что каждый вечер вот на этом крошечном пятачке работает три концертных зала. Я не знаю, где вы это увидите еще, в какой столице, в каком-то еще городе, понимаете? Именно три зала - это наше особое богатство, это наша гордость. Конечно, Большой зал - это центральный зал нашей страны, это безусловно. Его тоже нужно ремонтировать, он тоже должен быть приспособлен к современным условиям.

Тигран АЛИХАНОВ — Мы можем закрыть зал, действительно, сейчас, после 8 мая, ориентировочно - 10 мая, с тем, чтобы открыть его в сентябре и, таким образом, предоставить его для работ в течение трех месяцев. Надо узнать точно, что могут сделать строители за это время, как они это будут делать, кто это будет делать и каков график этих работ┘ Действительно, если все так и произойдет, то часть запланированных концертов должна быть перенесена в другое место. Этим другим местом, конечно, должен быть Дом Музыки.

Тигран АЛИХАНОВ — В Консерваторию сложно поступить, мне кажется, это естественно. Платное обучение у нас только для иностранцев и то не для всех. Иностранцам из Казахстана, из Туркмении, из Белоруссии - из этих стран - оно бесплатное, а для всех остальных иностранцев - платное. Что касается наших студентов, то у нас существуют очень высокие требования, но что касается вокалистов, - естественно, что вокалистов больше всех, поэтому конкурс именно на вокальный факультет бывает более ожесточенный. Надо просто заранее знать эти требования, надо заранее вступить в творческие контакты с педагогами, получить какие-то консультации┘ Эти разговоры, что в Московскую консерваторию нельзя поступить, - они для меня всегда бывают удивительны. Извините, у нас учится больше тысячи студентов и какое-то количество аспирантов. Все вместе это дает полторы тысячи народа. Простите, из кого это тогда состоит? Они же все поступили, они же все там учатся. Надо хорошо играть, надо хорошо петь, надо иметь хорошую подготовку.

Тигран АЛИХАНОВ — Мы хотим, чтобы концерты, которые организует Консерватория, были бы подняты на совершенно другой уровень. Мы хотим приглашать исполнителей из других стран, из других городов и, вообще, именно организовывать, быть инициаторами каких-то таких значительных объемных и вместе с тем очень содержательных мероприятий. В частности, вот эти фестивали, которые мы проводим в этом сезоне: фестиваль, посвященный Моцарту; фестиваль, который уже сейчас начался, посвященный 125-летию Мясковского; уже начался у нас цикл концертов, посвященный 100-летию Шостаковича. Он открылся концертами Квартета имени Шостаковича, который в течение сезона исполнит все пятнадцать квартетов. Кстати сказать, конечно, самым таким, может быть, пышным и самым долгосрочным проектом будет большой фестиваль, связанный со 140-летием нашей Консерватории, и под крышей этого большого фестиваля будет проходить целый ряд каких-то, может быть, и меньших фестивалей. В частности, например, мы гордимся тем, что мы пока что единственные, кто выступил с инициативой провести фестиваль, посвященный 90-летию со дня рождения выдающегося нашего пианиста Эмиля Григорьевича Гилельса. Кроме того, мы собираемся отметить 10-летие со дня смерти нашего выдающегося композитора Эдисона Васильевича Денисова, которое тоже исполнится осенью 2006 года.

АЛИХАНОВ Тигран Абрамович (р. 22. I 1943)

Народный артист России (2002)

В 60-е годы оборинский класс в Московской консерватории был на редкость богат талантливыми студентами. Тем труднее было выдвинуться среди своих коллег, завоевать право на участие в том или ином международном конкурсе. Вскоре после окончания консерватории (1966) этого почетного права добился Тигран Алиханов: в 1967 году он получил восьмую премию на Международном конкурсе имени М. Лонг - Ж. Тибо в Париже. В этот период (до 1969 года) молодой пианист совершенствовал свое мастерство в аспирантуре Московской консерватории под руководством Л. Н. Оборина.

После этого и началась концертная деятельность Алиханова. Уже к тому времени его репертуар был достаточно разнообразен. В произведениях Бетховена, Шуберта, Шопена, Листа, Шумана, Дебюсси, Стравинского, Прокофьева он обнаруживал незаурядную виртуозную хватку, владение фортепианной колористикой, В практике пианиста нередко встречаются монографические программы, многие из которых посвящены бетховенскому наследию. "Слушая Т. Алиханова, - отмечал журнал „Советская музыка", - нельзя не оценить привлекательность, чарующую ласковость его туше. Звук пианиста неизменно красив, певуч, бархатист". Не склонный к лирическим ламентациям, Алиханов более силен в графических музыкальных построениях. Рационально вдумчивый подход к нотному тексту позволяет пианисту свободно ориентироваться в современной музыке. Еще в студенческие и аспирантские годы он проявлял интерес к сочинениям Д. Шостаковича, А. Хачатуряна, Д. Кабалевского (первое исполнение Речитатива и рондо). Позднее Алиханов обращается и к новым сочинениям других советских и зарубежных авторов. Так, он включил в свой репертуар Партиту Ю. Буцко, принял участие в исполнении Квинтета Б. Чайковского. Да и вообще артист все чаще выступает в камерных ансамблях. Содержательные программы, в частности, показало трио, где партнерами пианиста были скрипачка Е. Алиханова и виолончелист И. Монигетти; с последним Тигран Алиханов выступает и в сонатном дуэте. Кроме того, он исполнял виолончельную Сонату Франка совместно с М. Хомицером.

Тигран Алиханов - профессор Московской консерватории по классу камерного ансамбля. С 2005 года - ректор Московской консерватории.

Частично цитируется по книге: Григорьев Л., Платек Я. "Современные пианисты". Москва, "Советский композитор", 1990 г.

При копировании материалов сайта активная ссылка на обязательна!